Les Testarudes musika jamaikarraren zale guztien ahotan daude.
2023ko maiatzean lehen kontzertua eman zutenetik, hamar emakume gazte horiek laurogei emanaldi baino gehiago eskaini dituzte, eta horien artean nabarmendu behar dira Dr. Calypsorekin batera Bartzelonako Paral · lel 62 aretoan, Gironako Black Music Festivalen, Bilboko Plaza Berrian Aste Nagusian edo Alerta Festen Bartzelonako Poble Espanyolen 4.000 pertsonaren aurrean egin zituztenak. Taldeak The Interrupters talde estatubatuarra ere lagundu zuen Valentzian eta Bilbon emandako kontzertuetan, eta urtea amaitu aurretik Alemanian eta Italian ere debutatuko dute.
Hastapenetan, Les Testarudes taldearen errepertorioa bertsioetakoa bazen, taldea La Previa izeneko lehen diskoko kantuak aurkezten ari da. Disko hori 2025eko urtarrilean argitaratu zen.
Bartzelonako La Bordeta auzoan jaiotako proiektu hau 20 eta 27 urte bitarteko hamar emakumek osatzen dute, eta tradizionalki gizonak nagusi izan diren estiloen barruan beren espazio propioa sortu beharra dago.
Edo, laburbilduz, «Hamar izeba txit jator dantzaldi on batzuk egiteko».
15 urteko ibilbidearen ondoren, O Sister! pozik daude beren seigarren albuma aurkezteaz, Brand New Day, birjaiotzearen sentsazioarekin. Ez hutsetik hasi, baizik eta musika eta bere harreman emankorra ulertzeko modu organiko horretan berriro elkartu eta ezagutu, naturalki eboluzionarazi dituen talde gisa. Izan ere, naturaltasunak bustitzen du disko berri hau, bere jatorri eta eragin partikularrekin eroso sentitzetik datorren sustraietara itzultze bat.
O Sister! swing bandak jazz bokalaren urrezko aroa birsortzen du, Ipar Amerikako 20 eta 30eko hamarkadetako musika herrikoia. Musika estilo animatua eta dantzarako aproposa, swing eta jazz zaleentzat zein genero honekin hain ezaguna ez den publikoarentzat erakargarria. Baina seikote sevillarra ez da estilo hori gogoratzera mugatzen, baizik eta bere laugarren diskotik Jazz Age estiloko kantu propioak osatzen dituzte, sortzaileen harmonizazioekin eta hasieratik kantu klasikoetarako egiten dituzten moldaketa freskoekin bat egiten dutenak. Ezaugarri horien erakusgarri dira, halaber, orain arte argitaratutako sei erreferentzia diskografikoak eta zuzeneko bostehun emanaldi baino gehiago, Espainian, Frantzian, Portugalen, Italian, Errumanian, Hungarian, Grezian, Danimarkan, Suedian, Malaysian eta Estatu Batuetan barrena, New Orleansen egin zen Boswell Sisters jaialdi-omenaldian, Europako talde bakarra baita Jaialdian, eta gero eta nabarmenagoa baita zuzenekoa ikuskizun oso gisa ulertzeko duen moduaren unibertsaltasuna, non musikak bere kalitateagatik, hurbiltasunagatik eta espontaneotasunagatik egiten duen distira.
Lau urteko itxaronaldi luzearen ondoren, Irati Bilbaok, jazzaren ahotsa Euskal Herrian, Bloom aurkeztuko digu Bloom, bigarren disko esperotakoa. Bere aurrekoak sortutako itxaropenak gainditzen dituen lana, Begin da — lehen album bikaina —. Horri esker, azkenaldian jazzaren eszenan proiekzio handiena izan duen figura garrantzitsuenetako bat da.
Kritikaren eta prentsa espezializatuaren aldetik zein publikoaren aldetik goraipatua, herrialdeko jazz-jaialdi eta -klub onenetan aritu da.
Konposizio eta moldaketa oso pertsonalek osatzen dute bere bigarren diskoa, abesti propioz, xehetasunez eta arimaz betea. Bere gaitasun tekniko handia eta sentsibilitate handia dira, berriz ere, lider gisa egindako lan berriaren zutabeak, eta hori gutxi balitz bezala, hirukote zoragarri batek bere adierazpen artistikoa ahalik eta gehien eramaten du, mugarik gabeko askatasun eta sormenarekin egokitu egiten dira eta modu fin eta delikatuan hazten dute gai bakoitza.
Jazz klasikoenean sakon errotuta, errepertorioak espektro musikal handia hartzen du, eragin modernoago eta garaikideagoen proposamenak, mimo eta sentsibilitate handiz moldatutako konposizio original eta estandarrak, oraina eta iragana batzen dituen kontzertua osatzen dute.
Joan den azaroaren 15ean atera zen argitara Mississippi Queen & The Wet Dogs taldearen bigarren lan esperotakoa, ‘Phoenix 'izenekoa, 8 kantu originaleko LP bat, beren nortasun musikala esploratzen eta garatzen jarraitzen dutena.
Taldea Ines Eleuteriak (Trávelin Brotherseko korista) sortu zuen, ahotsean indarra eta sentimendua eta eszenatokian mugitzean naturaltasuna nahasten dituena, eta Aitor Zorriketak «The Malamute», gitarrari estiloan sentiberatasun adierazkor eta moldakor izugarria erakusten diona. Musika familia hau osatzen dute Ander Alonsok baterian, Mikel Nuñezek tekletan eta Jon Carranzak baxuan, guztiak kalitate handiko eta esperientzia handiko musikariak.
Taldeak 2019ko urtarrilean kaleratuko du bere lehen albuma, Try Me, musika beltzaren zirkuitu nazionalean lekua egiteko asmo sendoarekin, eta, besteak beste, BBK Music Legends Festival, La Grapa Black Music Festival eta Sanbar, Reus eta Burlatako blues jaialdietan joko dute.
2020ko azaroan, Welcome Home singlea argitaratu zuten bideokliparekin, Estudios Mansen (Galizia) grabatua.
AIEk hautatu zituen Artistas En Ruta taldearen 2020ko urtarrila-ekaina ziklorako; urte horretan, halaber, 2020ko SubeRock banda-lehiaketako lehen saria irabazi zuten, eta 2020ko Sonidos Mans lehiaketan ere irabazle izan ziren.
2015ean sortutako funky rock soul talde bilbotar honek publikoa konkistatzeko osagai guztiak ditu: musika beltzaren adar asko biltzen dituen errepertorioa, taldearen buru den ahots aparta eta agertokiaren gainean hunkitzen eta arrastaka eramaten duen indar bateratua. Bere zuzenekoak artista klasikoen bertsioekin nahasten ditu: soul, funk, blues, gospel, country...
Koko-Jean & The Tonics taldeak Love Child bigarren diskoa aurkeztuko du, rock 'n "roll, soul eta blues bonba berria.
Miss Koko-Jean Davis lehergarria buru duen laukoteak irailaren 20an estreinatu zuen bere ikuskizun berria Vic-eko Mercat de Musica Viva aretoan, profesionalentzat bakarrik egindako saio batean, eta azaroan Espainiako hiri nagusietako batzuetan aurkezpen bira bat hasiko du, datorren urtean zehar luzatuko dena.
Miss Koko-Jean Davisen presentzia eszeniko eta ahots indartsuarekin, eta taldeko kideen trebetasun musikalarekin, bere zuzeneko miraria ikusleentzat rock 'n "roll, soul eta blues festa batekin.
Koko-Jean & The Tonicsek errepidea habitat natural bihurtu dute. 2022an, taldea Artistas en Ruta eta Girando Por Salas zikloek hautatu zuten, eta nazioartean etengabe hedatu da, Frantzian sakon biratuz, Italian, Portugalen eta Marokon ere jotzeaz gain.
Titulartasun Publikoko Antzoki, Auditorium, Zirkuitu eta Jaialdien Sareak gomendatutako kontzertua.
Freedonia, estatuko soul eta funk eszenan erreferentea den banda, kargara itzultzen da erritmoz, energiaz eta letra suntsitzailez kargatutako zuzeneko indartsu batekin.
Taldea single berria aurkezten ari da. Cheap Love, maitasuna eta harreman afektibo eta sexualak ulertzeko modu berriaren kritika, non pertsonak produktu bihurtu direla baitirudi webeko katalogo amaigabe baten barruan. Gai hau bere hurrengo lanaren parte izango da, datozen hilabeteetan garatuko den eta bira berri honetan zehar sorpresa zirraragarriak azaleratzen joango den proiektua.
Lau LP eta laurehun kontzertu baino gehiago dituzte, aretoak, jaialdiak eta plazak betez, eta Espainian, Frantzian, Belgikan, Alemanian, Ingalaterran, Danimarkan, Lituanian eta Marokon biratuz.
Ibai Garcia Blues Project Ibai Garcia gitarra-jotzaile eta Euskal Herriko blues musikagilearen proposamen berria da. Lomoken Hoboken blues/southern talde arrakastatsuarekin 2 LP argitaratu eta ia 10 urtez bira ugari egin ondoren, gitarristak bakarkako ibilbideari ekitea erabaki zuen.
Blues komunitatean ‘Don 't Leave Me Alone Tonight' lehen singlea argitaratu ondoren, Ibai Garciak 2024ko otsailean argitaratu zuen bere lehen LPa, Chasing the Blues, blues/soul uhineko 10 ebakiekin, non beste musikari handi batzuek eta gitarristaren lagunek parte hartu duten.
Blues rocka eta souleroen ñabardurak bikain uztartzen dituen diskoak kalitate bikaineko lan freskoa dakar. Blues talde batek baino gehiago, Ibai Garciak Alligator Recordsen egungo katalogoan sar daitekeen hego amerikar rock handiko proiektu bat aurkezten du.
Chasing the Blues Arenal Blues Xàbian, Bilbao Blues Fest, Salamancako Blues Jaialdia, Arrasate Blues, Tolosa & Blues, Bejarreko Blues Jaialdia eta Bilboko Aste Nagusia bezalako jaialdietan aurkeztu dute.
Gainera, Espainiako rock/blues zirkuituko hainbat aretotan jo dute, hala nola Bejarren, Caceresen, Zaragozan, Valladoliden, Ourensen, Cangasen, Sabiñanigon eta Madrilen.
Erromintxelak Arrasateko swing talde bat da, 2021ean sortua, Jon Garciak ahots eta gitarrarekin, Iñigo Zubizarretak manouche gitarrarekin, Aitor Morenok kontrabaxuarekin, Jokin Vitoriak batxilergoarekin, bateria eta abesbatzekin eta Andoni Aizpuruk saxo sopranoarekin.
Euskaraz eta instrumentu akustikoekin abestuz, ikuskizun aparta eskaintzen dute, eta swing musikaren ezaugarri dibertigarrienetan oinarrituz, publikoa dantzan jartzen dute, Euskal Herri osoan zehar jotzen aritu dira, eta harrera ezin hobea izan dute, bai antzokietan, bai plazetan.
2023ko udan, Andoaingo Garate Estudioetan grabatu zituzten lehen bi abestiak, eta emaitza interesgarria lortu zuten Kaki Arkarazoren eskutik, soinu klasikoak eta musika amerikarra euskal kantuaren zapore gozoarekin eguneratuz.
2023ko abenduan, bi abestiz osatutako lehen singlea aurkeztu zuten, eta «Esperoan» izeneko bideoklipa kaleratu zuten (Uhezinemako publikoaren saria). ...
Taldea Gipuzkoan oso ezaguna den ‘Katapulta Tour 'programan aukeratu zuten, eta programa horri esker, Gipuzkoako hainbat areto eta jaialditan jotzeko aukera izan zuten. Kontzertuz betetako urte baten ondoren, konposatzeko geldialdi bat egitea erabaki zuten, buruan ideia batzuekin jolasten aritu dira eta dagoeneko abesti berriak dituzte esku artean. 2024ko irailean, Barakaldoko Udalak antolatutako "Hiriko soinuak" lehiaketan lehen saria eskuratu zuten, eta, horri esker, lehen diskoa argitaratuko dute, 2025eko udazkenean aurkeztea espero dutena.
abestiak ikasten eta dantzatzen hastea, Erromintxelak banda zure hiritik pasatzen denean sasoian mantentzeko.
Sarrabetek bere bigarren lan diskografikoa aurkezten jarraitzen du, ‘Txori Arraina 'izenekoa. Hamabi abestiz osatutako lana da, eta horietatik hamaika taldearen jatorrizko konposizioak dira.
Sarrabete folk musika talde bat da, 2020an Gorka Bravo Barreiro eta Pablo Buenoren eskutik sortua, euskal folklorean ia ahaztuta dagoen instrumentu bat, zanfona, testuinguru didaktiko hutsetik berreskuratu eta ateratzeko asmoz. Bere musika folklore tradizionalean oinarritzen da, aldi berean soinu berriak bilatuz. Jatorrizko konposizioek pisu handia dute errepertorioan, eta, aldi berean, doinu tradizionalek beren lekua mantentzen dute soinu garaikide baten bila, horrela oraina eta etorkizuna lotuz.
Taldearen zuzeneko proposamena seikote formatokoa da: Gorka Bravo zanfonan, Irati Bilbao ahots nagusia perkusio eta kalimban, Manu Gaigne perkusioetan, Teresa Jareño albokan, perkusio eta koruetan, Markel De Reparaz gitarran, Fran Serrano baxu elektrikoan eta Garazi Eguiguren dantzariarekin.
Errepertorioak konposizio propioak eta euskal folkloreko doinu tradizionalen moldaketak eta interpretazioak batzen ditu.
Itziar Yagüe blueswomanak gainditu egin du bigarren diskoaren erronka, ‘Girl Like Me 'abestiarekin, eta nota onarekin gainera: guztiak liluratu zituen debut horrekin (‘ Delicious', 2020) keinuren bat egiteaz gain, harritu egin gaitu etorkizunean nork daki zer ekarriko duen ikuspegi ireki batekin. Hori bai, lehen aldiz entzun genuenetik liluratu gintuen pikardia, fintasuna, indarra eta xalotasuna bere ahotsean eta kantuetan uztartuta ”.
2023an, Itziarrek ‘Girl like me 'bigarren lana argitaratu du, Greg Izor bluesman texastarrak ekoitzi eta Madrilgo Estudio Uno ospetsuan grabatutako diskoa, herrialde honetako musikari onenetako batzuekin batera. Kritikak disko berri honen kalitate musikal ikaragarria, Itziarren proposamenaren freskotasuna eta originaltasuna eta bere ahotsaren aldakortasuna eta edertasuna azpimarratzen ditu.
Bluesa, soula, R & B, tradjazza, swinga edo gospela bere bi diskoetako kantu originalen errepertorioa osatzen dute, publikoarekin konektatzeko duen gaitasunagatik liluratuta dagoen abeslari batek defendatua, ikuskizuna esperientzia musikal errepikaezinaren kategoriara igotzen duen banda guztiz mihiztatu batek lagunduta.
Boteretsua eta moldakorra, presentzia eszenikoagatik eta ikusleekin konektatzeko duen gaitasunagatik nabarmentzen da, ikuskizun hunkigarri eta eramanezina eskaintzen baitio. Blues primigenio eta bokala, generoko dama ospetsuenek egiten zuten bezala, Bessie Smith, Dinah اignton edo Alberta Hunter, besteak beste.
2025ean Arkestra formatua lehenetsi duten arren, Mambo Jambo taldeak laukote formatu klasikoan jotzeko prest jarraitzen du. Areto edo jaialdi guztiak big band bat hartzeko moduan ez daudela ulertuta, taldeak formatu tradizionalean kontzertuak ematen jarraitu nahi du.
Mundu osoan egiaztatu ahal izan duten bezala, taldea gure herrialdean ikus daitekeen zuzeneko onenetako baten protagonista da, basakeria, zehaztasuna eta konpromisoa destilatuz. Hamarkada bat baino gehiagoko esperientzia dute atzean, eta swing, rhythm & blues eta rock 'n "roll makina geldiezina dira Los Mambo Jambo.
Taldea aurkezten ari da Exotic Rendezvous, bere ibilbideko bosgarren albuma. Mambo Jambo taldearen arrakastaren zati bat zuzeneko kementsuetan datza. Bere errepertorioa gai labur eta oso biziek osatzen dute, fedez, zehaztasunez eta entregaz gauzatuak. “Soinu Jambofonikoa” Europa osoko agertokietan (Norvegia, Alemania, UK, Italia, Holanda...), Mexikon (harrera bereziki beroa) eta Brasilen ibili dira.
Mambo Jambo taldeak XXL formatura itzuli dira. Dani Nel · lo (saxoa), Dani Baraldés (gitarra), Ivan Kovacevic (kontrabaxua) eta Anton Jarl (bateria) musikariek osatutako laukoteak beste 12 musikari ditu lagun, beren soinu jambofoniko bereizgarria adierazpen gorenera eramateko. Azken ikuskizuna aurkezten jarraitzen dute, non talde honekin grabatutako bi diskoetako abesti onenak errepasatzen dituzten: Los Mambo Jambo Arkestra (2018) eta El Gran Ciclón (2023).
Bilbo, Bartzelona, Madril, Cambrils edo Girona bezalako hirietako ikusleek dagoeneko gozatu dute 16 musikariren haizete honekin, beren soinu jambofonikoa espresio gorenera eramanez.
Funk kitzikagarriko talde britainiar eskarmentuduna, mundu mailan sagaratua eta txalotua. Disko zoragarri bat estreinatu berri dute, The Soul Sessions, Abbey Road estudioetan grabatua. 60 's eta 70' s hamarkadetara eramaten duen soinu gozamena, Otis Redding, Aretha Franklin eta Wilson Pickett klasikoen usainarekin.
Album hau KPMk Speedometerri, EMIren musika ekoizpenetan liderra den zigiluari, 60ko hamarkadaren amaierako eta 70eko hamarkadaren hasierako soul/funk antologia bat sortzeko enkargua izan zen. Taldeak 16 bitxi sortu ditu funk klasikoko, soul funkeko, latin funkeko eta afro funkeko dantza-pistarako, haize indartsu eta erritmo garbiarekin, eta hegaldi handiko showarekin batera.
Speedometer britainiar funk/soul eszenaren abangoardian egon da 1999tik. Zuzeneko zein estudioko kontzertuengatik ospetsuak, 70eko hamarkadako benetako soinua praktikatzen dute, mundu osoko funk, latin eta soula nahastuz. Hamar disko eta dozena single kaleratu dituzte, hamabost urte baino gehiagoz DJ ugariren saioetan ohikoak izan direnak mundu osoan. ...
2015etik, James Juniorren ahotsa batu da taldera, oso aktiboa Britainia Handiko soul eta gospel panoraman. Motown-en sustraiak argi eta garbi ditu, eta freskotasun berezia ematen dio multzoari. Aipatzekoak dira Lee Fields, Sir Joe Quarterman, Eddie Bo, Marva Whitney, Sharon Jones, Billy Wooten eta Martha High bezalako artista handiekin egindako kolaborazioak.
Urte eta erdiko bira arrakastatsuaren ondoren, Dani Nel · lo y Los Saxofonistas Salvajes, musikari eta konpositoreak abentura honen jarraipena aurkezten du, saxofoiak herri musikaren barruan duen papera errebindikatzen duena, bere alderdirik erraietakoenean eta subertsiboenean.
En Los Saxofonistas Salvajes 2Nel · k bere proposamen musikala omenalditik haratago eramaten du, saxofoi jotzaile basatiaren esentzia arakatuz eta horretan oinarrituz bere ahotsa garatzeko. Berriz ere, proiektuaren hasieratik berarekin lan egin duten musikarien seikote bera du lagun, estatuko eszenako rhythm and blues, jazz eta rock 'n "roll musikari onenetako batzuk biltzen dituen all-star banda.
Errepertorio berri honek saxofonismo basatiaren tradizioko hamabi harribitxi eskaintzen ditu, Nelek 50eko hamarkadan hasten den ondare gisa ulertzen duen musika katea, zeinean bera ere katebegi garaikidea den.
Umore instrumental bereizgarriarekin, Corcs Drum & Organek bere soinua bilatzen jarraitzen du betiko helburu berarekin: organo eta bateria batekin bakarrik egindako musika batek zenbateraino molda dezakeen jakitea.
Bartzelonako bikoteak, Joan Sobrevals (organoa) eta Oriol Cases (bateria), disko berria aurkeztuko du Amb Segones i Segons Adarce Recordsen bidez. Instrumentu horien aukerak zabalduz eta urteetan metatutako inertzia eta bizioetatik urrunduz, Corcs taldeak rhythm & blues, funk, soul eta askoz gehiago edaten duten abesti fresko eta egungoak lortu ditu. Harrigarria dirudi eskuak (eta oinak) eta 70eko eta 80ko hamarkadako instrumentuak dituzten bi musikarik kontzertu indartsua, dantzagarria eta interesgarria eskaini ahal izatea, bai dantzatzera animatzen direnentzat, bai eserita geratu nahi dutenentzat.
Beren logistika sinpleari esker, Corcs Drum & Organ ia edozein espaziotan aritu daitezke, eszenatokiaren beharrik gabe, plazetatik hasi eta artisau azoketaraino eta merkatuetaraino.
Los Saxos Del Averno taldearen soinua 50eko hamarkadako R & B-tik abiatzen da eta su motelean prestatzen ditu bere kantuak. R & B kabernoso moduko bat, ukitu latinoekin eta rock dosi handiekin flambeatua, kontzertu bakoitza amaitu aurretik zure oinetakoen zolak txikituko dituena.
Agian noizbait haizeen sekzioan gozatu duzu, Julian Maeso, Pájaro, The Limboos edo Vinila Von Bismark bezalako artistekin batera... baina ez dituzu Avernotarren benetako sugarrak probatuko bakarka entzun arte. Bere kontzertuetan Avernoko jatorrizko musikatik hasi eta R & B-ko (Herb Hardesty, Freddy King...) abesti handietaraino dantzatu ahal izango duzu. ...
Horretarako, Adrián Costa galiziar bluesmana (The Criers, Los Reyes del KO...) gitarra eta ahotsean, Chavi Ontoriaren teklatuak (Shirley Davis, María Guadaña, Freedonia...), Miguel Benito «PT» bateria jotzailea (Gatos Bizcos, Xoel López...) eta saxofoi familia osoa: Dani Niño (Freedonia, The Limboos...), Ariel Brínguez (Irakere, Chucho Valdes...) eta Luis Verde (Niño Josele, Jerry González...).
Oinak erreko dizkizuten sei musikari handi.
Rambalayak erromantizismoa dario, eta ez bakarrik bizitza baino handiagoak diren baladak etxeko espezialitate bat direlako. ‘Take your own advice ',‘ Rambalaya plays for the brokenhearted' abestiaren lehen singlea, Bartzelonako taldearen hirugarren elepé-a, begiak ‘leader of the pack '-era ere bustitzen dituzten soinu-katedral horietako bat da, baita‘ Under a jaded sky', ‘Broken heart 'eta‘ Because of you' ere.
Baina Rambalayaren erromantizismoa musikatik haratago doa eta jarrerarekin ere zerikusia du. Erromantikoa da, eta, gainera, ezin du konpromisoa hartu rock-and-rollaren ideia batekin, mundutik asko galduta baitauka. Alde horretatik, taldea ‘Born to be with you '-ko Dion DiMucci eta Phil Spector taldearekin eta‘ Le chat bleu' -ko Willy DeVillerekin ahaidetuta dago. Eta Richard Hawley plano garaikidean.
Musikari konjuratuez gain, Rambalayako kideak musikari burutuak dira. Bere profesionaltasunaz harro dauden bere instrumentuak dira guztiak, Bartzelonako rock-and-roll eta rhythm and blues eszena boteretsuko Wrecking Crew moduko bat. Emozioaren zerbitzura dagoen dohaina eta teknika da berea.
Formazioak, ordea, oso ondo daki rockanrolean. Adibidez, ‘Let me get out of this place 'zingira eta koipea da,‘ The border' muga (argia) eta instrumentala nahasten ditu ‘Hawaii cinco- zero 'estiloan,‘ Loaded' -ek hillbilly musika muntatzen du balaztarik gabeko tren batean, eta ‘Telephone 'superklaseek egindako garaje bero-beroa da, fleshton onenetako saxoa duena.
Rambalayarekin negar egiteko ordua da.
Barcelona es bona si el rhythm & blues sona.” Sirva esta frase tradicional para volver a recalcar el envidiable estado de salud de la escena roots y rock & roll de la Ciudad Condal.
Rambalaya publicaron su segundo largo ‘Only In My Dreams’ el 28 de abril de 2023, y desde entonces lo han estado presentando por salas y festivales de la Península, solidificando su reputación como uno de los mejores grupos en directo del circuito.
La banda liderada por el batería Anton Jarl, principal compositor de la mayoría de canciones, y el vocalista Jonathan Herrero de A Contra Blues, cuenta con músicos de reconocido prestigio como Héctor Martín, Matías Míguez, Fernando Tejeros, Pol Prats y David Pastor.
Su sonido tiene como base el Rhythm & Blues de los 50 y los 60, pero apuesta por un enfoque contemporáneo buscando ampliar los horizontes con pinceladas de soul, blues y preciosas baladas.
Durante este periodo, Rambalaya también están trabajando en un nuevo álbum que verá la luz en la primavera de 2025.
Dani Nel saxofonista bartzelonarrak bere proiektu berria aurkeztu zuen Dani Nel·lo + Organ Trio 2024an Viceko Musika Biziaren Merkatuan, kritika eta publiko aldetik arrakasta handia lortuz.
Joan den uztailaren 26an argitaratu zuen bere lehen albuma, Bric-À-BracEP Grand Prix a bikain jaso ondoren Grand Prix2023ko azaroan abiarazi zuen.
Gerard Nietok organoan, Martin Burguezek gitarran eta Ramon Angel Reyk baterian lagunduta, Nelek 50eko hamarkadaren amaieran sortu zen soinu gordin eta elektrizatzailea berreskuratu zuen, rhythm & blues eta jazz saxofoi jotzaileak organistekin kolaboratzen hasi zirenean. Emaitza sonoritate bizia, trinkoa eta zirraragarria da, gutxieneko formazio batekin, eta laster bihurtu zen kluben eta dantzalekuen soinu banda.
Debutatu zuenetik, taldea Kataluniako eta Espainiako hainbat hiritan ibili da. Beren zuzenekoetan, Nel · loren jatorrizko gaiak eta Organ Trio beste proiektuetako piezen moduan, Los Saxofonistas Salvajes, Los Mambo Jambo, Sax-O-Rama o Noir.
2010ean sortu ziren, Holloway Roadeko oilasko frijituaren denda zikin baten gainean, eta MFC Chickenek rock and roll gordineko abestiak jotzen dituzte, saxoak bultzatuta, janari lasterrari eta bihotz hautsiei buruz.
rock-and-roll txita talde indartsu honek 4 LP eta single sorta bat kaleratu ditu Dirty Water Recordsen (Erresuma Batua) eta FOLC Recordsen (Espainia). Taldeak, Spencer Evoy (Saxo/Ahots nagusia), Ravi Low-Beer (bateria), Zig Criscuolo (Baxua/ahotsak) eta Dan Dan Criscuolo (Gitarra/Ahotsak) musikariekin, Erresuma Batuari eta Europari su eman diete ehunka kontzertutan, “Sonicsek eta The Wailersek entzuten zuten musikaren” soinuarekin, eta Pacific Northwest rhythm and bluesaren soinuaren enbaxadorerik onenak izan dira lurrean.
2020a taldearen hamargarren urteurrena izan zen, eta ‘Fast Food and Broken Hearts 'azken albuma kaleratu zuten.
Dantzatzea maite baduzu baina musika garaikidea gorrotatzen baduzu... rock 'n' rolla bere sustraietara itzulita entzuteko etsita bazaude... rhythm and blues dantza-menuko platerik koipetsuenaren gose bazara, orduan, behin betiko prest zaude MFCChickenen soinu deskribaezin eta geldiezinerako: lurreko onena!
Rock 'and' roll grind-a-go makina geldiezin hau Londresen sortu zen 2014. urtearen amaieran. Beren ezaugarriak dira Dan Martin gitarra-jotzailearen energia handia, saxo tenorearen kurrinkak, oihaneko erritmo burrunbatsuak eta Frankie Fuzilli Sr.
Link Wray r 'n "r koktel atomiko batean nahasten dute, eta Las Vegas Grinden melodia zoroenak Upsettersen Grady Gainesen txupito batekin nahasten dituzte, The Fabulous Wailersen pittin bat eta NickCurranen xerra bat gehitzen dizkiote, eta hori guztia Lur Planetako melodia dantzagarri, basati eta basatienekin estaltzen dute.
Hainbat jaialditan jo dute Espainian, besteak beste, Funtastic Dracula Carnival, Surforama, Festival del Valle de Tobalina, Enclave de Agua, The New Barcelona Hayride edo Bule Bule Toga Fest jaialdietan, baita Europan ere, Hipsville, The Rockabilly Rave, Rock festival and Roll Circus Amsterdamen (10. urteurreneko kartelburua da).
The Fuzillis... urtetsuak, baina ez modaz pasatakoak... erretratuak eta freskoak... hitz sinple bat... omentalgrind-a-go gor... festako munstro batzuk.
THE FUZILLISekin dantza egingo duzu zure behatzek Ungawa, baby... odoletan duten arte. UNGAWA!
Jardín Infierno 2008an Bilboko Errekalde auzoan sortutako rock taldea da.
Taldekideek hamarkada bat baino gehiago zeramaten elkarrekin lanean, baina ordura arte ez zuten proiektu serio baten alde egitea erabaki. Horrela jaiotzen da, Infernuko Lorategia.
Bere proposamen musikalaren ezaugarri nagusia rock, blues rock, hard rock, funk rock eta southern rock estiloen fusioa da, urteetan zehar eboluzionatu duen soinu propioa eraikiz.
2009an, lehen diskoa grabatu zuten izen bereko "Jardín Infierno" izenburuarekin. Horri esker, Bilbotik eta Euskaditik kanpo jotzen hasten dira.
2012. urtearen erdialdean, Jardín Infierno taldeak bere soinuari aldaketa bat ematea erabaki zuen, eta María Argüeso bandan sartu zen abeslari gisa. 2014an, bigarren diskoa kaleratu zuten, "Quien decide" izenburupean. Horrekin, prentsa espezializatuaren kritika oso onak lortu zituzten, eta penintsulako hainbat jaialditan jotzea lortu zuten.
2016ko amaieran, bandak denbora batez uztea erabaki zuen, bandaren azken etapa horretan, eta lokalean ordu asko eman ondoren, gaixotasunak eta pandemiak tartean, 2023ko erdialdean lau kantuko EP berri bat grabatu zuten, trilogia bati forma ematen hasita, eta trilogia horren bigarren zatia 2024ko amaieran kaleratu zen.
Taldea Luis Ángel Marcosek baterian, Ricardo Manriquek baxuan, Juanjo Ramirezek gitarran eta abesbatzetan eta María Arguesok ahotsean osatzen dute.
Bessie Smith (1894 – 1937) emakumeek abestutako bluesaren figura adierazgarriena da, eta, agian, genero horretan eragin handiena duen artista, nahiz eta musikari orokorrean eta bereziki bluesari egindako ekarpenak ez duen merezi duen aintzatespena lortu.
Bessiek blues tradizio bat finkatu zuen, emakumeen desioak, irrikak, beharrak eta gorabeherak ozenki adierazteko aukera ematen zuena, musika genero masiboek inoiz onartu ez duten moduan. Bere bizitza pertsonalean eta artistikoan urratzailea, bere interpretazio-estiloa ere urratze bat da, agian guztietan handiena. Bessieren oinordeko zuzenak izan ziren, besteak beste, Billie Holiday, Dinah Washington, Nina Simone, Etta James, LaVern Baker edo berriki hildako Betty Davis.
Paul San Martinen pianozko ikuskizun honetan, eta Itziar Yagueren ahotsean, bluesaren enperatrizaren bi miresle, artista errepikaezin hau omentzen dute, XXI. mendera musika estilo hau interpretatzeko bere modu bereizgarria ekarriz.
Itziar Yaguek Bessieri abesten dio uztailaren 9an estreinatu zen, Gasteizko 2022ko Jazzaldiaren kaleko programazioan, eta jende ugari bildu zen, baita kritika arrakastatsua ere.
Txikitatik hasi zen bateria jotzen, Barakaldoko Udal Kontserbatorioan perkusio klasikoko ikasketak egiten zituen bitartean. Jazz bateria ikasketak Peer Wyborisekin hasi zituen, ondoren Madrilgo Sormen Eskolan Carlos Carlirekin. Goi mailako ikasketak egiten jarraitu zuen Musikenen, eta Guillermo McGuill edo Jorge Rossyren eskolak jaso zituen, besteak beste. Azkenik, Jazz Bateria espezialitatean lizentziatu zen Pablo Sarasate Goi Mailako Musika Kontserbatorioan.
FAMILIA Aritza Castro Project errepertorio pertsonal eta bakar bat sortzeko beharretik sortu zen, non proiektu hau osatzen duen kide bakoitzaren adierazpen askatasuna hauteman daitekeen. Azken emaitza soinu freskoa da, egungoa eta oso bereizgarria.
Lan handi horretarako, Aritza Castrok bere benetako lagunak izango ziren musikariak izan nahi zituen, eta, horrela, lotura intimo eta beharrezko hori sortu.
El proyecto ha participado en numerosos festivales, tales como el festival de jazz de Donostia, Festival de Jazz de Vitoria-Gasteiz, Festival de jazz de Getxo o el BBK Jazz Live, entre otros. También ha tocado en diversas salas y teatros como la Bilbaina Jazz Club, el Café Central, Altxerri, el Bogui Jazz, Teatro Lara, Teatro Arriaga y Euskalduna.
Gaur egungo euskal musika eszenako 11 musikari onenek osatutako banda, SOULaren urrezko garaiko abeslari handienen papera egiten dute, eta ikusleek 1950etik 1970era bitarteko musika afroamerikar leherkor eta sentsualenaren erritmoan bizitzea lortzen dute.
Utzi hunkitzen bizitzan zehar irratian, zineman, telesailetan edo publizitatean entzun ditugun klasiko handiengatik: Aretha Franklin, Ray Charles, Otis Redding, Nina Simone, Stevie Wonder, James Brown eta beste asko!!!
